2017丁酉年•盛夏─譚行健 迴廊裡的山水畫展
走訪漢寶德建築園林 沉浸譚行健的藝術生命

   

 

拜訪歇心之境 品味文人雅集
The One南園自2015年「大師與大師的對話」計畫,以建築大師漢寶德為首,透過建築場域精神,串聯「隈研吾《風簷》大地藝術─建築與建築的對話」、「黑膠微醺時光─建築與音樂的對話」等,期以建築為生活的載體,沉浸場域精神其中,打造兼具文人雅集與美感經驗的生活想望;而本檔譚行健「迴廊裡的山水」畫展,畫家譚行健借景於傳統的山水、花鳥繪畫,木刻雕版,傳奇插圖,援用古典詩意的敘事情境,作為作品的內在背景,以寫實手法複現一隅客觀的局部,從遠古的畫境還原出一段現實,或是將一種鮮活現實推向沉寂遠逝的古典情境中;來嘗試跨越山水與風景這兩類東西方不同類型的繪畫,為繪畫尋求新的內涵與生命。他獨守繪畫而且返身探索自身文化傳統,為我們思考油畫與傳統水墨的語言交互關係,語言的整合與創新提供了借鑒,啟發了許多可能性。

The One南園「2017丁酉年•盛夏─譚行健 迴廊裡的山水畫展」,一場專屬於遊園、住宿賓客的藝術饗宴,讓您輕鬆一日逍遙遊南園,2017盛夏The One邀請您與最重要的人於最美園林,遊於藝品嚐在地好滋味,共拾美好回憶。

【展覽資訊】
展覽名稱:2017丁酉年 盛夏─譚行健 繪畫展
展覽時間:2017年5月1日(一)至8月31日(四)09:00-17:00
展覽地點:The One南園─琴德堂
開幕茶會:2017年5月5日(五)14:00

 

在山中莊園的迴廊山水迴廊裡的山水
ThomasH.C. Tan - Chinese Landscape surrounding by Corridor

譚行健2017南園畫展 丁酉年盛夏 夏遊歇心之境 靜賞山水藝術

譚行健 (1955- )近年的創作,一直跨越山水與風景這兩類東西方不同類型的繪畫。與西方「風景畫」泛泛稱謂不同,在中國,「山水田園」不僅是自然風光的指稱,更有文化上的特定內涵。中國歷史經歷了漫長的農耕時代,山水田園土地既是國人立身之本,也是身後百年「托體同山阿」之歸宿。譚行健 (1955- )近年的創作,一直跨越山水與風景這兩類東西方不同類型的繪畫。與西方「風景畫」泛泛稱謂不同,在中國,「山水田園」不僅是自然風光的指稱,更有文化上的特定內涵。

譚行健2006年移居上海,在樓宇林立的繁華都市深處構建自己的工作室,在畫布上以寫實的方式編織起他心中的山水田園。但譚行健並不是寫實畫家,他只是對具體形象描繪極其迷戀。他有著良好的寫實功底,也甘於享受繪畫的手感樂趣。在漫長有序、如編織般寫實繪製的時間裡,他還可以馳騁想像、穿梭時空,漫遊古今、徜徉於畫裡畫外。他看重的不僅是繪畫的結果,而且享受其過程。譚行健的描繪並非人們通常概念中的那樣瀟灑,如行雲流水,一氣呵成;更非表現主義的急風驟雨,恣肆汪洋;而似薰風南來,不緩不急,有意無意地,沒有火氣,也不高冷;也若春雨,密密綿綿,潤物無聲;更如他每日黃昏工作之餘,兌好適合自己口味的花雕,一個人一杯一盞地淺斟慢酌,直到微醺。

 

譚行健善於引用文化資源構建個性化表達。他通常借景於傳統的山水、花鳥繪畫,木刻雕版,傳奇插圖,援用古典詩意的敘事情境,作為作品的內在背景,以寫實手法複現一隅客觀的局部,從遠古的畫境還原出一段現實,或是將一種鮮活現實推向沉寂遠逝的古典情境中。 在今天西方當代藝術評價系統的影響之下,多媒體創作風行一時,譚行健獨守繪畫而且返身探索自身文化傳統,影響深遠。他的創作也為我們思考油畫與傳統水墨的語言交互關係,語言的整合與創新提供了借鑒,啟發了許多可能性。這條全新的道路,值得我們期待。西方當代藝術評價系統的影響之下,多媒體創作風行一時,譚行健獨守繪畫而且返身探索自身文化傳統,影響深遠。他的創作也為我們思考油畫與傳統水墨的語言交互關係,語言的整合與創新提供了借鑒,啟發了許多可能性。這條全新的道路,值得我們期待。

李詩文 策展人,藝術家,上海油畫雕塑院